《公民凯恩》：渐近和双线的叙事结构，成就其独特魅力之处
仅在审阅电影时调用电影样式。当一部电影真正制作出来的时候，它只是在不同的环境下做出的决定。——制片人/编剧伊桑·科恩
每部电影都会在形式的基础上形成自己的风格，同样的进步也是导演的风格。这已经被业界公认为一条法律，用一句话来表达:风格是指电影组织技术的正式体系。
style是一个统一的概念，但它可以分为许多小项目，如电影的叙事结构、电影的拍摄方法、电影的剪辑、电影的音乐表达等。虽然每个导演都会参与到这些电影中最基本的事情中，但是他们会表现出不同的特点。《
》的导演莫·索奇曾经说过，如果让50个不同的导演来拍摄任何一个场景，都会有50种不同的拍摄方法。
|公民凯恩，发行于1991941年，拥有电影史上最高的清晰度。可以说，这是一部“教科书”电影。自1952年以来，英国《观点与倾听》杂志每十年评选一次世界顶级导演和评论家的10部最伟大的电影。《公民凯恩》几乎每次都高居榜首，世界上最有资格的人几乎一致认为这部电影是电影史上最伟大的作品。《
》的导演罗伯特·怀斯曾这样评价他的同事:“奥森·威尔斯——我见过的最接近上帝的人除了其独特的叙事结构之外，电影《
》最大的优点是其人物的表达方式也非常独特。此外，采用了许多新颖的拍摄技术，形成了独特的风格体系:渐近式和双线式叙事结构的结合，以非人物为中心的虚拟组合，以及深焦点摄影、长镜头、带天花板的仰角镜头、镜头重叠应用、场景画面的精心安排等摄影技术。
现在让我们一起打开这部电影的独特魅力。
渐进与双线叙事结构的结合
公民凯恩的叙事结构是通过调查过程结合起来的。记者汤普森试图找出凯恩最后一句话“玫瑰花蕾”的含义，并在调查过程中用六个闪回形成了凯恩的生活。
，因为当凯恩去世时，三月新闻制作了一部关于凯恩的纪录片，但它只表达了凯恩的所作所为。用一句话来描述:他来了，做了什么，然后离开了这位
新闻导演并不满意，因为拍摄这样一部纪录片太简单，没有故事，也不能吸引别人。他必须告诉观众凯恩是什么样的人。例如，他的爱好、做事的动机、两次婚姻的秘密等等。根据流行的术语，至少凯恩可以被贴上好人、坏人或野心家的标签。但是从哪里开始调查呢？在和
集思广益之后，每个人都想起了凯恩的最后一句话:玫瑰花蕾就这样，记者汤普森接受了这一光荣而伟大的任务，开始了调查之旅。随着电影的发展，我们可以看到两种叙事结构的完美结合。一是双线叙事结构。至于汤普森，随着时间的推移，他不断拜访凯恩死前认识的人，包括他的第二任妻子，他把闪回放在一边。这种叙事是一种经典的线性叙事结构同时，在调查过程中，不同人的记忆被用来表达他们对凯恩的认知，这是一种非线性的闪回记忆。
的第二个重要特征是它的渐近表达式。在每次闪回中，我们都了解到凯恩的一些秘密，但这只是一个谜。然后我们慢慢开始理解凯恩是怎样的人。
在这种理解中，有些是从汤普森的角度看的，而有些是从上帝的角度看的。汤普森并不知道。因此，最后，我们非常有趣地看到，汤普森不理解玫瑰花蕾的含义，观众已经知道了。然而，观众的疑问实际上有点类似于汤普森，即，玫瑰花蕾能代表凯恩的生活吗？不管
能否代表它，从这部电影的叙事结构来看，它现在似乎有点普通。然而，作为黑白电影时代的经典之作，这种叙事结构的串联和提升是这部电影创作的典范。
电影叙事中最重要的表达是对人类的表达。然而，《公民凯恩》对于当时人物的个人化表达也很新颖，即以非人物为中心的虚拟组合，呈现出迷人的姿态。
非人物为中心的虚拟组合
电影的主角当然是报纸大亨凯恩，但另一个主角看起来像记者汤普森。然而，观众会觉得奇怪的是，凯恩，包括许多其他与凯恩的生活、爱情和事业有关的人，都有一定的特点，如凯恩的母亲的力量、父亲的低下地位、第一任妻子的高贵等等，但汤普森似乎被忽视了。
在这部电影中，导演奥森·威尔斯的方法是将中心人物边缘化，看起来像中心人物。然而，为了避免篡夺主持人的角色，并保持观众对凯恩的兴趣，而不是聚焦在记者身上，导演采用了低调的灯光，在场景画面的角落，人物背对观众，等等，故意模糊汤普森的脸，这可以被视为一个空心的数字。
这种处理方式可以使他保持中立的调查角色，而不是参与提供信息，完全边缘化人物形象在
电影中也有一个经典场景。当凯恩的母亲决定凯恩的未来时，可以透过窗户看到凯恩在远处玩耍。当母亲和银行家撒切尔坐下来交谈时，父亲只能抛开无助的意见。坚强的母亲、没有发言权的父亲和不知情的凯恩构建了自己风格的人物肖像。
从一个更高的角度来看，这部电影从一个全知的角度来处理汤普森的调查，所以在汤普森的调查中，观众看到了他所看到的，听到了，看到了他所不知道的，从而带来了一种新奇的体验，汤普森越来越困惑，而观众对凯恩的理解也越来越清晰。
，一种不以角色为中心的风格，总是反映在电影中。例如，在采访利兰的时候，我们也注意到我们仍然看不到汤普森的脸。同时，在利兰的描述中，两个妻子都是凯恩生命中爱的意义，但是这种爱被凯恩慢慢地摧毁了。
当凯恩的第二任妻子苏珊首次公演时，我们从利兰的叙述中知道了这一点。然而，有些事情利兰，包括苏珊，并不知道。苏珊唱歌的时候，摄像机一直在拍摄，直到我们看到两名工作人员对苏珊的态度:唱歌太糟糕了
在这部电影中，凯恩，包括被采访的人，似乎都是这部电影的中心人物。然而，从全能的角度来看，每个人实际上都是虚构的，并不完全是中心点。
在这种无所不知的观点下，如何达到这一步需要掌握摄影技巧。在这方面，《公民凯恩》可以说是一场摄影革命。据说这部电影中的大部分灯光、镜头和道具都是导演韦斯自己设计的。深度对焦、低调灯光、前后场景动态对比、升降镜头等。威尔士人对镜头语言的使用被许多人视为电影创新的重要标志，这也是这部电影被许多人视为经典的原因之一。
一些媒体评论说，
《公民凯恩》自20世纪50年代中期以来已经成为现代电影的教科书，影响了此后的每一位导演。它已经成为衡量电影艺术成就的最高坐标。这部电影使用了一种特殊的深度聚焦镜头，使背景和前景一样清晰，这是一种革命性的技术。公民凯恩在电影创作上的创新并不仅限于此。它使用极低角度的镜头和黑白之间强烈的对比给人一种奇妙的感觉。凯恩竞选失败后，凯恩和他的经理伯恩斯坦被要求讨论为什么他在选举总部失败了，带着一个天花板的升降镜头。这种镜头显示出他内心的傲慢。与此同时，与天花板的距离如此之近，证明他的高度已经结束，他的政治生涯已经彻底结束。凯恩的顽固行为，尤其是苏珊的选择，是他失败的真正原因。然而，在他的政治失败后，他开始走向另一个极端，即试图把苏珊推到歌剧表演的最高点，以证明他的设想是正确的。
因为爱与苏珊结婚。也是因为爱迫使苏珊自杀。苏珊不是一个有天赋的歌手，只是一个差劲的歌手。但是在凯恩的爱情绑架下，苏珊无法呼吸。
在表演苏珊的自杀场景时，除了背景色(凯恩不耐烦的敲门)和观众可以看到苏珊沉重的呼吸声和床单的起伏，镜头固定在杯子和药瓶上。在光源的精心调试下，苏珊的脸几乎被虚拟化了，而杯子、药瓶在近景中以及远处的门作为背景都清晰可见。
的观众也许能猜到苏珊可能在某个州。直到凯恩撞上门，苏珊的脸才开始出现在灯光下。观众显然猜到苏珊是服药自杀的。
在电影的结尾，汤普森采访了所有与凯恩有关的人，但仍然找不到任何关于罗斯巴德的信息。在凯恩巨大而空旷的仓库里，他只能得出一个相对正确的结论:凯恩曾经得到了一切，然后又失去了，或者玫瑰花蕾是他无法得到或失去的东西。我认为任何语言都不能解释一个人的生活。现在我认为玫瑰花蕾就像一个拼图游戏和一个丢失的部分。
当他们离开的时候，在几个片段闪回来之后，摄像机慢慢地从远到近聚焦，对凯恩众多收藏中的一个不显眼的项目进行了长镜头拍摄，这就是凯恩小时候使用的雪橇。雪橇
被工人移动并扔进了炉子，因为这些都是垃圾。在《燃烧》中，观众终于看到了玫瑰花蕾代表的东西:玫瑰花蕾雪撬。《纽约时报》
版的博斯利·克劳德称之为“电影史上最伟大的电影之一(如果不是最伟大的话)。”
版《公民凯恩》的电影风格不仅是对这些细节的展现，而且在其他方面也创造了奇迹，如剪辑、音响、文学、场景设计等。没有哪部电影能够将这些元素融合在一起，展现出如此的魅力。这部电影拍摄时奥森·威尔斯只有25岁，这位天才留下了电影史上最精彩的经典之一。
是一部教科书式的电影，培养了许多后来者，所以特鲁夫特声称《公民凯恩》激发了大多数法国电影人开始自己的事业。他还在《美国之夜》中对名片表达了温和的敬意
巴赞在他著名的电影《电影语言的演变》中认为，《公民凯恩》对电影的表现力做出了划时代的贡献。
199年后，即使这是一部黑白电影，你仍然可以看到它在电影史上的辉煌。